Eternity: A Rom‑Com About Loving Someone to Death and Beyond

Eternity: A Rom‑Com About Loving Someone to Death and Beyond

Романтическая комедия «Вечность» появляется в момент, когда споры вокруг «Материалистки» Селин Сонг ещё не успели утихнуть. Там зрители делились на лагеря Криса Эванса и Педро Паскаля, спорили о гендерных ролях, культурных различиях и травмах детства — и так и не пришли к единому выводу. «Вечность», тоже выпущенная студией A24, словно подбирает этот нервный разговор и предлагает более мягкий, но не менее острый вариант любовного треугольника: идеальный «бывший», несовершенный нынешний и женщина, застрявшая между прошлым и настоящим.

Главная героиня Джоан (Элизабет Олсен) ещё не подозревает, что её будет ждать в загробной жизни, тогда как зрителя в это будущее забрасывают довольно быстро. Пожилая супружеская пара отправляется на семейный праздник, чтобы узнать пол будущего правнука. Во время застолья муж Джоан, Ларри (Майлз Теллер), умирает, подавившись солёным крендельком — без пафоса, почти случайно, как будто это просто ещё один尴尬 эпизод семейного вечера.

Вместо привычного туннеля со светом в конце Ларри попадает в переполненный вестибюль, где усопшим подбирают загробные «турпакеты». Со временем, объясняет фильм, капитализм и сюда добрался: теперь есть «вечность для волшебников», «пляжная вечность», «вечность для курильщиков», «вечность для вампиров», «вечность без мужчин» — каталог вариантов, который напоминает туристическое агентство с агрессивным маркетингом.

Кадр из фильма «Вечность»

У Ларри всего неделя, чтобы выбрать направление в один конец. Но уезжать без Джоан он не готов: жена приговорена к скорой смерти от рака, и, по его логике, лучше заранее договориться о совместной загробной жизни. Лишь одно он упускает из вида — на том свете у Джоан уже 65 лет кто‑то её ждёт. Её первый муж Люк (Каллум Тёрнер), погибший на Корейской войне, застрял в «лимане вечности» и не собирается без боя отдавать любимую женщину.

Фильм режиссёра Дэвида Фрейна, автора «Свидания с Эмбер», играет с привычными шаблонами загробного ромкома. Если «Привидение», «Куда приводят мечты» или «Между небом и землёй» относились к смерти как к непреодолимому барьеру для влюблённых, то «Вечность» делает её отправной точкой новой истории любви. Лимб здесь выглядит как гигантский конференц‑зал в стиле 60‑х, где ангелы превращены в консультантов по загробной жизни: они раздают буклеты, предлагают выгодные варианты вечности и навязчиво продают «своих» клиентов.

Мир устроен намеренно условно: мертвецы продолжают красить седину, бриться, принимать душ, менять костюмы и даже уходить в запой или случайные романы на одну ночь. Единственное по‑настоящему твёрдое правило — вернуться назад нельзя. Поэтому выбор локации и партнёра для вечности становится главным моральным испытанием, на котором строится вся драматургия.

Элизабет Олсен в роли Джоан

Джоан оказываются зажата между безупречным, почти вымышленным образом первого мужа и реальным, со всеми слабостями, но родным сердцу Ларри. Фрейн с заметной иронией наблюдает за дуэлью двух мужских эго: оба героя по‑своему симпатичны и по‑своему невыносимы, а их попытки перетянуть одеяло на себя лишь подчёркивают, что настоящее взросление приходит не к мужчинам, а к женщине в центре треугольника.

Отдельное удовольствие здесь приносит дуэт консультантов по вечности (Давайн Джой Рэндольф и Джон Эрли), которые ведут себя как назойливые менеджеры по продажам и одновременно как неудачные купидоны. Они вмешиваются в отношения, дают странные советы, подталкивают к «правильному» выбору и тем самым только усложняют ситуацию. На фоне «Материалистки», где героиня никак не могла сформулировать собственное желание, «Вечность» делает ставку на то, что выбор — это всегда отказ от бесконечных сценариев в пользу одного несовершенного, но своего.

Фрейн сознательно растягивает вторую половину фильма, предлагая сразу несколько потенциальных финалов и каждый раз показывая, что идеального решения нет. «Яркая, но короткая» любовь, спокойные, проверенные годами чувства, компромисс ради другого или ради себя — всё кажется одновременно правильным и недостаточным. В итоге история приходит к довольно консервативному, по‑старомодному романтичному выводу, но делает это честно: право на любовь до гроба и после получает тот, кто научился смотреть дальше собственных амбиций.

«Вечность» вряд ли перевернёт жанр ромкома, но встраивается в текущую волну с неожиданной теплотой и чёрным юмором. Это фильм о том, что даже при бесчисленном количестве возможных жизней по‑настоящему важной остаётся одна — та, в которой ты успел сказать нужные слова и разделить с кем‑то не только вечность, но и повседневность.

“Eternity” arrives at a moment when debates around Celine Song’s “Past Lives” are still echoing online. That film split audiences into Team One Man and Team The Other, sparking endless arguments about gender roles, cultural differences and childhood trauma. “Eternity”, also released by A24, picks up that conversation but lowers the temperature, offering its own version of a romantic triangle: the idealized ex, the flawed but familiar husband, and a woman suspended between the life she lived and the one she once imagined.

Joan (Elizabeth Olsen) doesn’t yet know what awaits her in the afterlife, but the audience gets there quickly. An elderly married couple heads to a family gathering to find out whether they’re expecting a great‑granddaughter or great‑grandson. During dinner, Joan’s husband Larry (Miles Teller) chokes on a salted pretzel and dies — suddenly, almost absurdly, as if it were just another awkward moment at a family party.

Instead of a tunnel of light, Larry wakes up in an overcrowded lobby where the dead are assigned personalized afterlife packages. Capitalism, the film suggests, has long since reached heaven too: now there’s “eternity for wizards”, a “beach eternity”, a “smokers’ eternity”, a “vampires’ eternity”, even an “eternity without men” — a catalog of forever that looks like a travel agency gone wild.

Кадр из фильма «Вечность»

Larry has one week to pick his one‑way destination. But he is not ready to go anywhere without Joan, who is terminally ill and will soon join him on the other side. What he doesn’t realize is that someone has already been waiting for her there for 65 years: her first husband Luke (Callum Turner), killed in the Korean War and stuck in a stylish limbo, is determined not to lose her twice.

Director David Freyne (“Dating Amber”) plays with familiar afterlife tropes. Where films like “Ghost”, “What Dreams May Come” or “Just Like Heaven” treated death as an unbreakable barrier separating lovers, “Eternity” uses it as the starting point for a new love story. The limbo here looks like an endless 1960s conference center, and angels have been reimagined as afterlife consultants, handing out brochures and aggressively upselling their favorite versions of forever.

The world is deliberately artificial: the dead keep dyeing their hair, shaving, taking showers, changing outfits, slipping into depressive alcoholism or brief affairs. The only real rule is that no one goes back. Choosing a place and, more importantly, a partner for eternity becomes the film’s central moral challenge.

Элизабет Олсен в роли Джоан

Joan is torn between the pristine memory of her first husband and the messy, lived‑in love she shares with Larry. Freyne watches the duel of male egos with a dry wit: both men are charming and ridiculous in equal measure, and their attempts to win Joan back only highlight that real growth belongs to the woman in the middle.

The consultants (a scene‑stealing pair played by Da’Vine Joy Randolph and John Early) act like overzealous sales reps and failed cupids at once. They meddle, offer misguided advice and keep pushing their own candidates, making every decision more complicated. Where “Past Lives” was about a heroine who couldn’t quite articulate what she wanted, “Eternity” insists that choosing one life always means letting go of countless hypothetical versions.

Freyne intentionally stretches the film’s second half, offering several almost‑endings and showing that none of them are perfectly satisfying. A bright but short‑lived romance, a steady partnership built over decades, compromise for someone else or for yourself — all of these options feel both right and incomplete. In the end, the film lands on a conclusion that is classically romantic, even conservative, but emotionally coherent: only the person who has learned to look beyond their own ego earns the right to love someone in life and in eternity.

“Eternity” is unlikely to redefine the rom‑com, but it fits neatly into the genre’s current revival with its mix of warmth, dark humor and gentle metaphysics. Among dozens of imagined afterlives, it quietly argues for one simple thing: the most precious life is the one in which you actually showed up, said what mattered and shared not just forever, but the everyday.