У Тарантино есть забавная традиция — во время съемок, в начале некоторых дублей (или в конце) актеры передают привет некой Салли.

Загадки тут никакой нет — имеется в виду Салли Менке, постоянный монтажер Тарантино. Салли и Квентин были друзьями, поэтому отсюда и пошел такой милый обычай.

Кстати, Тарантино несколько раз упоминал Менке как «своего лучшего соавтора» (“my number one collaborator”).

Уверен, Салли радовалась, когда в бесконечном потоке пленки и дублей, периодически слышала такие забавные пасхалки со своим именем.

Традиция была довольно устойчивой и существовала до 2010 года.

Почему до 2010 — потому что увы, Салли умерла через год после монтажа «Бесславных ублюдков».

Со времен «Джанго Освобожденного» Тарантино работает с Фредом Раскиным (помощником Салли на нескольких фильмах) — но о традиции «Привет, Фред», я пока не слышал :(

Про другие тандемы

Раз уж зашла речь, расскажу в двух словах про другие союзы монтажеров и режиссеров. У многих культовых режиссеров есть свой тандемый монтажер — например, у Скорсезе это Тельма Скунмейкер, а у Клинта Иствуда — Джоэл Кокс.

Шутка ли — Скорсезе сотрудничает с Тельмой уже 55 лет (с 1967 года)!

Корнями это уходит еще в студийную систему. Тогда режиссерам в большинстве случаев запрещалось участвовать в процессе монтажа (так как в нем участвовал продюсер, который и был основным автором фильма).

Да и конвейерная система предполагала, что после съемок одного фильма, режиссер сразу занимается следующим (времени на участие в монтаже обычно просто не предполагалось).

(Исключения, конечно, были — например, союз Орсона Уэллса и Ричарда Уайза при создании “Гражданина Кейна”. Уэллс принимал активное участие в монтаже.)

Поэтому в 50-ых, после краха студийной системы, некоторые маститые режиссеры сразу обзавелись «карманными» монтажерами, чтобы лучше контролировать монтаж и выпуск фильмов — ведь давления и ограничений со стороны студий уже не было.

Примеры — Джордж Томасини у Хичкока или Джек Мюррей у Джона Форда.

Ну а потом, в начале 70-ых, в эру Нового Голливуда это выросло в полноценное сотрудничество, где монтажер становится не просто «руками режиссера в монтажной комнате», а вполне себе важным участников в создании фильма (Как Майкл Кан у Спилберга или Уолтер Мёрч у Копполы).

А еще союз режиссера и монтажера из творческого может стать брачным — как в случае Джорджа Лукаса и Марсии Лукас (которая монтировала все его ранние фильмы и оригинальную трилогию “Звездных войн”.)

Ну и еще крайне забавный тандем можно наблюдать под именем Родерика Джейнса.

Под ним скрываются Итан и Джоэл Коэны, которые сами монтируют все свои фильмы. Ну и в качестве шутки (или каких-то юридических проволочек), в качестве монтажера они всегда указывают Родерика.

Quentin Tarantino has a fun tradition: at the start (or the end) of certain takes, the actors send greetings to someone named Sally.

There is no mystery — it is Sally Menke, Tarantino’s permanent editor.

Sally and Quentin were friends, which is why this touching custom appeared in the first place.

Tarantino has repeatedly called Menke “my number one collaborator.”

I’m sure Sally smiled when, amid endless reels of footage, she heard those playful shout-outs with her name.

The tradition lasted right up until 2010.

It ended only because, sadly, Sally passed away a year after finishing Inglourious Basterds.

Since Django Unchained Tarantino has worked with Fred Raskin (Sally’s assistant on several films) — but I haven’t heard anyone say “Hello, Fred” on set yet. :(

About other tandems

While we’re on the topic, let me briefly mention other legendary director-editor partnerships. Many iconic filmmakers have their own go-to editors — Martin Scorsese has Thelma Schoonmaker, Clint Eastwood has Joel Cox.

(Scorsese and Schoonmaker)

Their roots go back to the old studio system. Directors were usually banned from the editing room (the producer — the film’s “author” back then — controlled the cut).

(Of course there were exceptions, such as Orson Welles and editor Robert Wise on Citizen Kane, where Welles was involved in the edit.)

Once the studio system collapsed in the 1950s, veteran directors quickly adopted “in-house” editors to gain more control — the pressure from studios was no longer there.

Examples include George Tomasini with Hitchcock or Jack Murray with John Ford.

Then, in the 1970s New Hollywood era, these collaborations evolved into full-fledged creative partnerships. Editors became not just “hands in the cutting room” but key co-authors — think Michael Kahn with Spielberg or Walter Murch with Coppola.

(George and Marcia Lucas)

Sometimes a professional partnership turns romantic — George Lucas married his editor Marcia, who cut his early films and the original Star Wars trilogy.

(A frame from No Country for Old Men)

Another amusing duo hides behind the name Roderick Jaynes.

(The Coen brothers editing Hail, Caesar!)

That’s Ethan and Joel Coen themselves — they edit their own movies but credit “Roderick” either as a joke or for legal reasons.